真人歌手“虚拟演出”方兴未艾 元宇宙里开演唱会能否美梦成真？

　　每经记者 温梦华    每经编辑 董兴生    

　　“原来当神秘博士是这种感觉，穿越时间和空间，从未感到自己老去。”

　　在伦敦举办的瑞典乐队ABBA的Voyage演唱会上，站在台上的乐队成员Benny如此感叹道。时隔40年后复出，这个成员平均年龄75岁的乐队，在半个多月前，用一场虚拟演唱会再次与粉丝见面。

　　7月16日，腾讯音乐旗下首个虚拟音乐社交平台TMELAND联合百事可乐、TM Elive打造了一场沉浸式虚拟音乐演出，这也是TMELAND打造的首个沉浸式虚拟3D演出。再早些时候，歌手汪峰也曾举行了一场虚拟演唱会：8K、3D、VR全景Live，用户必须佩戴VR 一体机，才能进入界面观看，身临其境地参与。

　　这是科技带来的视觉盛宴，也是技术加持下虚拟演唱会的真实再现。从初音未来、洛天依等虚拟歌手演唱会，到THE9沉浸式虚拟演唱会，再到虚拟音乐嘉年华TMELAND，全息投影技术和虚拟演唱会早已悄然兴起。

　　随着虚拟技术愈发成熟，虚拟演唱会备受追捧，基于3D体验的虚拟演唱会或将进一步开拓想象空间。腾讯音乐、爱奇艺、B站等各大厂商纷纷加码布局，试图抓住下一个娱乐生态的新风口。

　　/ 真人“虚拟演出”火热 /

　　“台上的人是虚拟投影？这看起来也太真实了吧”“还记得当年初音未来全息演唱会给幼小的我带来的震撼”“重点是地面上还有人物影子……”在一首首熟悉的旋律中，粉丝们一边挥舞着手臂尖叫，一边直呼“震惊”。

　　在Voyage虚拟演唱会舞台上，闪亮年轻的造型、活泼有力的舞蹈，在虚拟技术的加持下，乐队成员们集体回春。一个6500万像素的巨大屏幕，再配以霓虹闪烁的现场光影效果，骗过了观众的眼睛。

　　将歌手与受众投射到虚拟空间的虚拟人身上，通过互动式XR带来沉浸式体验，这是虚拟演唱会的魔力，也是疫情催化和元宇宙大热背景下娱乐演出的新生态。

　　“在元宇宙中，虚拟演唱会能够提供更加真实沉浸的虚拟环境，以及更多增值的附属功能和强互动体验，相比线下，能让更多的人参与到元宇宙的演唱会中，这是一个大趋势。”在数字人虚拟技术领域拥有10余年行业经验的世优科技CEO纪智辉在接受《每日经济新闻》记者采访时表示。

　　2020年初，音乐人Travis Scott在网游《堡垒之夜》中举办了一场虚拟演唱会，实时在线人数一度突破千万，这是首次有歌手在游戏中举办演唱会。一年后，贾斯汀·比伯与虚拟演唱会服务商Wave达成合作，举办了自己的第一次“互动虚拟演唱会”。

　　在国内，虚拟演唱会同样方兴未艾。早期，初音未来、洛天依等运用全息投影技术打造的“广义”上的虚拟演唱会，早已不是新鲜事。

　　“目前最常见的虚拟演唱会主要是两种，一是全息演唱会，主要是虚拟人在线下场景中的呈现，例如最早洛天依的万人级全息演唱会；一种是AR增强现实技术，例如邓丽君‘亮相’跨年演唱会。”一位接近B站虚拟业务的人士称。

　　今年以来，随着越来越多的真人歌手、虚拟歌手、线下演出将目光转向虚拟演唱会，更多探索的新形式开始出现。2022年，腾讯音乐推出了国内首个虚拟音乐嘉年华TMELAND，五月天的跨年演唱会成为TMELAND元宇宙里“举办”的首个TME live超现场演出，这场元宇宙演唱会吸引超万人观看，观众还可以选择舞种蹦迪互动。

　　顺为资本副总裁冯铮告诉《每日经济新闻》记者，初音未来等全息演唱会更多展示的是虚拟人本身，是当下较为常见的虚拟演唱会形式之一；而《堡垒之夜》中的虚拟演唱会、腾讯音乐的TMELAND则更具有虚拟世界的3D体验，是对元宇宙演唱会进一步的探索和尝试。

　　7月16日，腾讯音乐旗下首个虚拟音乐社交平台TMELAND联合百事可乐、TM Elive打造了一场沉浸式虚拟音乐演出 图据QQ音乐

　　/ 音乐巨头试水元宇宙 /

　　与元宇宙强关联、摆脱了时空限制的虚拟演唱会，成为音乐巨头们最为关注的新形式，越来越多的平台、公司加码布局。

　　“元宇宙本质上是应用游戏的引擎提供一个非游戏的服务，是和真实生活相关的，元宇宙和演唱会的交集其实是一个很有趣的点，音乐是一个特别典型的与元宇宙契合的场景。”冯铮认为。

　　2020年底，腾讯音乐与虚拟演出服务商Wave达成战略合作，并对其进行股权投资。根据合作协议，双方将共同探索虚拟演唱会蓝海市场，腾讯音乐将在QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐和全民K歌等旗下全平台进行Wave Show的中国区独家转播等。

　　《每日经济新闻》记者注意到，作为拥有关注度最高的虚拟演出平台《堡垒之夜》和《Roblox》的游戏开发商，Epic和Roblox背后也都有腾讯和索尼等巨头的身影。

　　2012年，腾讯曾用超3亿美元收购了Epic 48.4%的股份。2020年，索尼、乐高也先后投资Epic；Roblox则在2021年初获得了华纳音乐的融资，并相继与BMG、索尼音乐达成合作。

　　除音乐巨头钟情虚拟演唱会之外，长短视频平台，甚至游戏行业也纷纷切入虚拟演唱会市场。2021年，爱奇艺推出虚拟演出产品“云演出”，其出品的THE9“虚实之城”沉浸式直播的虚拟演唱会，借助XR技术在不同空间中穿行。据悉，产品总投资超亿元。

　　早在2016年就率先探索虚拟歌手演唱会的B站，也在2021年结合虚拟偶像企划VirtuaReal打造了几场大型演唱会，2020年的“夏日合唱Pro Max”更是打造了虚拟城市场景；同时还参投日本虚拟演播技术商Lategra等。

　　“元宇宙概念火爆后，能明显感觉近两年来有很多大厂和资本加入，例如很多以前做动画、做游戏的公司，在具备做虚拟场景的能力后，也会孵化相应的虚拟演出。”上述接近B站虚拟业务的人士对众多公司的入局深有感触。

　　纪智辉同样深有体会，谈起近几年行业的变化，他表示：“市场的供需关系发生了很明显的变化。之前很多年，我们就已经有了较为成熟的虚拟技术，但是客户却比较少，主要集中在广电行业。但现在随着元宇宙、虚拟人以及虚拟演唱会的爆火，客户广泛分布在各个行业。”

　　不过，在上述接近B站虚拟业务的人士看来，众多公司入局虚拟演唱会是蛋糕做大的过程，行业还处于一个良性竞争的环境里，而且针对不同的人群，已经有很多细分的赛道出现，平台公司并没有挤在同一个赛道里。

　　/ 目前未形成市场规模 /

　　作为在AI领域持续进行技术投入，并引领创新的头部技术企业，华为推出了“数字人”全新升级方案。有分析人士认为，当下元宇宙赛道拥挤，但仍然存在所有人都无法忽视的现实世界中存在的诸多瓶颈问题：一是成本难题；二是场景“拟人化”的交互难题；三是必须深入结合场景与应用。

　　这同样是虚拟演唱会面临的问题。在虚拟演唱会早期，市场对虚拟技术认知有限，市场也不认同；而相比线下演唱会天然的粉丝基础，虚拟演唱会的商业模式依旧沿用了线下的模式，还需要一定的探索和尝试。

　　从市场整体情况来看，虚拟演唱会尚未形成市场规模，无论是平台还是技术都处于早期尝试阶段。

　　“目前，虚拟演唱会更多是绑定原来线下或者线上已有的形式，在直播或者虚拟场景中，将真人换成了虚拟人，更多是升级了原有演唱会的形态。制作成本跟周期相对较高。”纪智辉观察。

　　《每日经济新闻》记者从一位从业人士处了解到，虽然目前各家对数字人以及虚拟场景的精细度要求不同，决定了成本的参差不齐。但相比线下一场成本百万级别的普通演唱会，一场类似于洛天依万人级的全息演唱会的成本则高达千万元。如此高的投入成本，决定了目前高质量的虚拟演唱会在频度上的稀缺。

　　采访中，无论是投资人还是行业人士、从业者都认为，未来，虚拟演唱会要向元宇宙的虚拟世界进一步靠近，技术、成本、运营是探索的关键，虚拟演唱会的未来增长潜力仍被看好。

　　事实上，从全息演唱会，到虚拟音乐嘉年华TMELAND；从虚拟歌手到真歌手的数字人，在技术加持下，虚拟演唱会越来越炫酷，有越来越多的互动场景。

　　纪智辉坦言，虚拟演唱会目前还是一片蓝海，未来它的市场规模将比传统演唱会更大。“当下虚拟演唱会更多的是从线下转移到线上，未来随着虚拟空间的拓展和虚拟消费的延展，元宇宙中的演唱会将会满足更多的新需求，未来它的增长一定是飞速的，会成为内容侧的必争之地。”

　　作为投资人，相比市场已有的尝试，冯铮则更关注虚拟演唱会未来在虚拟世界新可能的探索。在他看来，目前市场中追捧的全息投影技术和AR增强现实技术下的虚拟演唱会早已有之，这种更偏向于虚拟人的演唱会，而未来行业里更值得探索和有机会的，是类似于TMELAND、基于3D体验的虚拟演唱会。

　　“元宇宙中的演唱会，更多强调的是虚拟空间互动场景的探索，并非关注是不是线上，是不是虚拟人。它更多体现的是一个空间的消费，而不是信息的消费。未来的场景一定要朝着虚拟的、3D体验的空间发展，它才有价值。”冯铮说。