再次入围威尼斯电影节，爱奇艺摸到了VR互动内容的窍门？
source link: https://www.vrtuoluo.cn/526136.html
Go to the source link to view the article. You can view the picture content, updated content and better typesetting reading experience. If the link is broken, please click the button below to view the snapshot at that time.
文/VR陀螺 小钻风
烧脑悬疑剧的魅力成功注入VR？
去年爱奇艺凭借自制VR内容《杀死大明星》入围威尼斯电影节，成功摘得VR竞赛单元“最佳故事片”奖项。今年爱奇艺再接再厉推出“案发现场”续作《遗愿》，结果再次入围威尼斯电影节。
《遗愿》宣传片（来源：爱奇艺）
连续两届入围，威尼斯电影节的评审们已经与千万网剧迷们一样，被烧脑悬疑剧“该死的魅力”所俘获，而以《灵魂摆渡》开启国产悬疑网剧市场的爱奇艺，似乎对VR这种全新的镜头语言开始驾轻就熟。
真人拍摄的VR影视开始崭露头角
2018年爱奇艺的VR作品第一次入围威尼斯电影节，这是爱奇艺VR打造的首部CG科幻类VR影视作品，由爱奇艺同名作品《无主之城》改编，叫作《无主之城VR》。
在这部作品当中，爱奇艺VR采用第一人称视角，以及一镜到底的叙事方式，加上展映时数字王国提供的特别研发VR动感6DoF座椅，观众获得了失重、飞行、撞击、坠落等沉浸式体验。
图源：网络
这部影片当中，VR更多的是作为传统动画影视表现形式的一种补充，影片主体还是以观影体验为主。而相比于动画，对爱奇艺而言，手上真正握着的资源对应真人拍摄才更能发挥其长处。
2014年，由爱奇艺与完美建信影视联合推出的悬疑灵异题材网剧《灵魂摆渡》刷爆网络，之后优质的悬疑类网剧迭出，包括《余罪》、《隐秘的角落》、《沉默的真相》等等，这些烧脑悬疑网剧构思巧妙，引人入胜，爱奇艺成了悬疑网剧的国内巨头。
图源：网络
早年爱奇艺布局VR也是从知名网剧着手，《都市怪谈》、《灵魂摆渡》VR成绩都不俗。在经历了近些年对VR的应用与探索之后，爱奇艺VR开始能够更加自如地发挥运用VR的镜头进行讲述，充分发挥自己的资源优势。
接连入围威尼斯电影节的《杀死大明星》与《遗愿》两部作品就是最好的证明。这是爱奇艺VR重点打造的悬疑类8K VR互动电影“案发现场”系列。
这个系列改变传统的叙事结构，将偏重观影的体验转向互动类型，并且改变了叙事结构，开始采用沉浸式戏剧的多线平等叙事结构，全景观察与多视角切换的交互方式。
那爱奇艺这两部入围威尼斯电影节的作品有何创新之处？对VR影视有何启示？
悬疑+游戏：VR影像的痛点解决方案
《遗愿》主要讲述了一位年轻画商坠楼身亡，六个身份不一的人（未婚妻、好友、同学、福利院院长、生意合伙人以及心理医生）受邀前来接收画商的遗产。真相就在这六个人的交流与了解当中一步步被揭开......
图源：爱奇艺
与前作《杀死大明星》不同，观众的最终任务不再是单纯寻找凶手，而是还原事件真相。《遗愿》导演王海培表示，《遗愿》在整个思考层面更高一层 ，观众消耗的精力也会更大一些，他们希望带来一些不同的体验提升。
《遗愿》整个故事分成三个章节，这三个章节层层递进将观众带入设定的剧情场景当中，每个场景都会发现不同反转。
观众在观看影片时并不需要扮演其中的任何角色，可以在不同房间之间任意切换，观察各个房间正在同步发生的事情，并从中寻找线索破解每个章节末尾的提问。观众只有回答正确才可以进入下一章节，直至迎来结局。
图源：爱奇艺
陀螺君在体验的过程中，自以为对每个场景中正在发生的事情都进行了细致的观察，可每到答题环节就跟失忆了似的，需要往回拉时间轴，再次观察各个角色的行动轨迹与对话。也正是答题，让陀螺君开始仔细思考整个剧情以及角色动机，开始沉浸其中。
整场体验下来，既像观影，又像在玩正流行的悬疑类题材剧本杀游戏。
图源：爱奇艺
《遗愿》导演王海培在接受陀螺君采访时表示，影片确实将影视和游戏做了结合，而且选择悬疑类题材也并非偶然。
王海培透露，VR虽然有很好的沉浸感，也比较适合独自观影，但在叙事方面存在一些问题，比如无法剪辑等等，观众也已经习惯了传统影视的观看节奏。因此爱奇艺裂境工作室开始着手思考该如何突破？
从观影设备来讲，VR观影与传统观影不同，它配有手柄，这意味着可以增加一些互动，增强用户在家的体验。爱奇艺裂境工作室刚开始想到这个点时，曾特意去线下体验店体验。王海培说：“其实这种体验我觉得非常有趣，而且比较能代表前沿的效果，我们也想把这样的体验搬到线上。”
加入互动却并不是件容易的事。从叙事角度，互动视频虽然很早便有了，王海培也曾有过考虑：“我最早的时候有考虑过，但后来发现它并没有解决VR的一个痛点，观众观看的时候会有一些信息的流失，这是非常致命的。”
与传统固定、稳定的叙事不同，观众在VR中观影时有自主权，如果未被正确引导，会错过一些信息。因此解决信息流失问题成了王海培团队最想要解决的问题，需要找到在什么情况下信息的流失是合理的。
王海培说：“悬疑这个类型在这方面的表现比较合情合理。当我们去扮演侦探或者警察去寻找线索的时候，和我们玩一些解谜类游戏比较像，即使是错过一些信息导致无法通关或者进行了错误判断，这些信息的移动本身就是游戏体验的一部分，有的人找到了，有的人没找到，或者说找到的路径不同，都会带来不同的体验。”
图源：爱奇艺
同时，正值那两年悬疑类题材比较火，因此他们觉得去做这样的题材在市场上会受到一定程度欢迎，而且那会儿爱奇艺也正在做一些悬疑类IP。正是在多层分析之后，裂境工作室才决定去做了悬疑类题材。
不仅仅是题材选择与互动设计的问题，由传统影视转向VR的拍摄也并不是一样容易的事，王海培表示两者之间的拍摄手法差别非常之大，VR的拍摄更接近舞台剧的编排，基本上多个房间的叙事都是围绕固定机位来讲述。
图源：爱奇艺
VR技术目前并不是特别适合做很运动的，所以裂境工作室希望把比较重要的环节都放在叙事、表演上，每个房间都像是一台舞台剧表演，中间没有NG或者画面的变化，全靠表演去完成。
而且要保证每个房间的情景都是在同一时间同时发生，情景之间最好有配合。由于观众可以穿越不同房间，因此房间之间还需要有一些信息的互通，各个房间的整体表现需要相互配合。整个故事的脚本是线性叙述的设计。
除了这些，裂境工作室还需要进行一些拍摄前的设计准备，比如控制每个房间情景发生的时长，保证所有时间内发生的事情都同步在固定时间内完成、结束，这是都需要他们在前期做大量的工作。
题材、玩法、拍摄、剧本、演员......所有工作完美的配合在一起，最终才有了《杀死大明星》以及《遗愿》等优秀VR作品的诞生。而这当中，影视与游戏结合创造的新体验是重中之重，可见VR影视正处于视觉与玩法进行革新的阶段。
影游结合，或成VR影视未来发展方向
“能看到最近几年VR沉浸式影片的变化非常明显。”王海培说。
他表示随着近几年VR的影响扩大，有更多的人接触到VR，而且随着头显形态的变化、6DoF内容的丰富，更加多元化的内容比如偏重交互、与游戏结合的玩法更多，大家的体验每年都在升级。
爱奇艺从《杀死大明星》、《遗愿》开始，已经在尝试将更多的交互元素融入其中，推动互动在VR沉浸式影像中的发展。王海培认为6DoF带来的交互提升会是未来的一个发展方向。
图源：爱奇艺
在他看来，6DoF会带来更加丰富的用户体验，VR技术的提升也并不会只局限于6DoF，比如还有追踪、动感传输、震动反馈等等。在当这些均升级上来之后，VR体验将会达到更为理想的状态。
当然，为了让体验更为丰富，加入更多剧情操控、交互等等无疑会让VR影视越来越接近游戏，再加上虚拟人、3D建模的工具的发展，工具渲染出的虚拟人、场景几乎可以做到以假乱真，似乎最终会让VR影视的创作朝无限接近游戏的方向靠近。
但他认为如果要将VR带入到更为广泛的受众群体当中，加入游戏会是内容生产的一个趋势，而他们之所以会去做影游结合的设计，也是为了带来不同于传统影视的体验。因此他认为现阶段能够深入用户的方式中，游戏是最为接近的方式。
在王海培看来，即使游戏与影视越来越多的结合，也并不能从根本上替代真人的表演，真人有虚拟无法替代的价值。“即使是动画，实际上模仿的依旧是人，现在多数动画片其内核依然是模拟真人或是真人的表现。
即使业界出现了以假乱真效果的虚拟人，目前也仅处于实验性阶段，还要考虑技术、成本、应用等问题，需要一定的时间来沉淀。
不仅仅是影游结合，从本届威尼斯电影节的参展作品来看，VR在影视当中的多元化应用趋势也已经越来越明显。
趋向多元化的VR影视
今年第78届威尼斯电影节，共有23部作品入围，入围作品表达形式多样，既有像《遗愿》这样的真人拍摄作品，也有3D动画、视频游戏类作品。整体上看，多以饱含人类、社会精神的艺术类作品居多，且各具代表性。
来源：labiennale
比如来自荷兰的《Angels of Amsterdam | Publication》为同名改编作品，讲述的是17世纪阿姆斯特丹争取妇女权利的斗争；来自南非饱含浓厚民族历史情感的作品《Container》，影射他们依然因种族、贫穷在新时代的奴隶制下饱受压迫；来自美国的《The Severance Theory: Welcome to Respite》以多重人格障碍为题材......
《Container》（图源：simonwoodfilm）
也有相对轻松、明朗但依然不失社会意义的作品，来自德国的融合了科学研究、电影纪录片、艺术、3D动画与VR技术的3D记录片《Myriad-Where We Connect》，通过动物迁徙唤起我们对地球的关注。
《Myriad-Where We Connect》（图源：filmtank）
同样还有游戏性更强的作品，比如《遗愿》，以及来自英国、中国台湾的作品《最后一个工人》，这是入围作品当中少有的视频游戏题材，由知名漫画家Mick McMahon 绘制，据说该影片包含“全明星阵容”。
《The last worker》（图源：wired production）
本届威尼斯电影节所有入围VR作品都有其鲜明的特点，或是饱含深意的主旨，或是拥有全新视角、玩法等等，从中可以看到VR作为一种传媒表现形式在影视当中运用的可塑性，无论是社科、游戏、电影、IP改编等等都可以得到很好的融合。
尤其是IP改编，是很多海外公司进军VR内容市场的一个重要方向，比如Quest平台《星球大战》、《行尸走肉》、《爱丽丝梦游仙境》等等作品都由IP改编而来，这些大的IP与前沿团队合作会自带流量和影响力。
相比这种“重金”的创作环境，国内则很少有真正愿意拿出来一大笔资金来支持这样的创作。即便如此，我们也可以看到国内大小厂商在内容生态上的努力与成果。爱奇艺这两部真人拍摄的VR作品入围威尼斯电影节，都是小成本、小制作，并非花大钱砸出来的。
爱奇艺在VR创作的方向上也是选择走长期路线，不砸重金，但贵在细水流长，坚持做下去。王海培说：“我们觉得探索这个事情还是要继续做的，即便他探索出了一条路，也许还有很多路可以去选择。当你不会去砸那么多钱的时候，还是有好多内容能出来，获得大家认可，我觉得这才是一个良性的状态。”
不仅仅是爱奇艺，很多优秀的VR影视作品也是小成本，而不是集中在“财大气粗”的头部公司，各个创作层级都能借VR带给用户好的观景体验。对VR这样一个新兴行业，更多的人加入，更自由的创作空间以及更低的创作成本意义重大。
更加多元化的表现与更低成本的消耗，都意味着VR正在经历探索与普及阶段，在当这些优质小成本的作品愈加丰富时，VR影视也会随之走向更为广泛的用户群体。
结语
VR影视不及VR游戏吸金，也不及VR游戏吸引用户，直至目前，它依然是小众的。但作为一种全新的传媒表达方式，征战各大电影大奖的VR影视显然是成功的。随着传媒工作者在探索中愈来愈能自如应用VR拍摄，VR影视终将有属于自己的受众群体与欣赏者。
版权申明：本文为VR陀螺原创，任何第三方未经授权不得转载。如需转载请联系微信：vrtuoluo233 申请授权，并在转载时保留转载来源、作者以及原文链接信息，不得擅自更改内容，违规转载法律必究。文中有图片、视频素材来自互联网或无法核实出处，如涉及版权问题，请联系本网站协商处理。
扫描二维码关注VR陀螺微信公众号
查看更多精选内容
Recommend
About Joyk
Aggregate valuable and interesting links.
Joyk means Joy of geeK