2006年皮克斯被迪士尼收之麾下时，公众就曾担忧属于皮克斯本身的光芒会不会就此淫灭。2010年电影《玩具总动员3》创下全球票房10.6亿美元，中国票房1.17亿的成绩之后，皮克斯的黄金时代走向终结，接踵而至的是续作堆积、黯淡而漫长的低谷期。曾经凭一己之力能与迪士尼动画王国比肩而立的皮克斯动画工作室在中国电影市场开始走向面目模糊——但现在，命运似乎又发生反转。

感恩节的前一天（11月22日），迪士尼皮克斯的新作动画电影《寻梦环游记》（《Coco》）在北美电影市场正式开画，上映首日票房达到1324万美元，抢了“DC英雄”《正义联盟》（上映9天）的风头，登录当日票房榜首，烂番茄新鲜度高达94%，IMDb9.1分。仅相隔两天，《寻梦环游记》在中国上映，截至目前，票房达到5757万，票房占比29.7%，上座率达到26.8%，豆瓣评分达到9.4分，成为皮克斯在中国电影市场评分最高的电影。

而在这之前，《寻梦环游记》10月27在墨西哥地区上映后，登顶墨西哥影史票房榜，超越了席卷全球的《复仇者联盟》。

猫眼预测该电影票房将达到4.8亿。显然，如果达到这个预测票房，那么这部电影将是皮克斯在中国电影市场票房最高的电影。毕竟，比起近几年迪士尼、照明娱乐（环球影业）、梦工厂等公司的动画电影在中国电影市场动辄十几亿的票房成绩，皮克斯的动画电影始终没法完全融入中国市场的怀抱。公众期待着《寻梦环游记》能成为皮克斯在中国市场的一名“猛将”，开天辟地，疏通票房，最好一路坦途。

《寻梦环游记》如何完成生与死、“月亮与六便士”的和解？

墨西哥人有一句谚语，“死者在棺，生者狂欢”。这句话预示着墨西哥人对生死的态度，对生命无比明亮，无比热烈，对死亡无所畏惧，豁达坦然，墨西哥的亡灵节蕴藏着狂欢节一般的绚烂生机。

《寻梦环游记》这部动画电影就是在这种精神态度下讲述的故事，而皮克斯扩大了电影的精神内核，使其更具备普世价值。皮克斯动画技术上精雕细琢完成的动画外壳博得了低龄受众与二次元受众的欢心，内容上以欢笑与温情对生命与死亡、梦想与家庭之间矛盾进行疏通与和解，成人与儿童都能找到自己要想的东西。

皮克斯在这部电影中塑造出了一个新的乌托邦“亡灵城”，光怪陆离，色彩斑斓，拥有如同的现代社会一般的服务机构，居民住所，甚至工种、阶级的分别，同时也拥有童话世界里奇异生物，死去的人类化身骷髅，如同活着时一样生活在这里，带着温情与可爱，这个乌托邦退去了死亡背后的幽暗与冰冷，赋予亡灵、生死新的含义。

这是皮克斯擅长的事情，《海底总动员》里它描绘出了一个蔚蓝广阔的海底世界，有动物世界的凶猛无常，也有人类社会的温情；《玩具总动员》里的玩具具有生命，它们比人类更懂得陪伴的意义，在你发现不了的时间里它们甚至结伴而行，喝喝下午茶，玩玩角色扮演；《头脑特工队》里人的大脑被想象成一个控制中枢，里面代表喜怒哀乐五个小人控制着人类的情绪……每次创造出的新世界，都是给人类社会的一种解构，以最善意、温柔的方式。

而皮克斯的想象力与创意也象征着动画产业顶端的故事创作能力，在故事深度和广度上无限拓展。《寻梦环游记》一方面可以看作是熊孩子误入亡灵世界的寻梦之旅，也可以看作是一场启示：亡灵世界与人类世界链接的桥梁是情感。而皮克斯的故事中“孩子”总是象征着天真善良、执着、坚持自我的力量，代表着对成年社会的反抗，唤醒成人心中柔软的旧梦。

《寻梦环游记》中的主角是小男孩米洛，他反抗家族中出于好意但近乎专制的传统，试图按自己的想法追寻音乐梦想，为了达到梦想他赌气跑出家族，而这一切也映射着他的祖辈，一位为了音乐抛弃家庭的歌手。阴差阳错进入亡灵世界后，皮克斯以米洛的眼睛介绍着这个新世界，也以他为契机推动着故事的发展。有网友说，对于成年人而言，这是一个“月亮与六便士”的故事，家庭与梦想之间的矛盾，是抛弃家庭去追寻心里的“月亮”，还是忘却梦想，安心弯下腰去拾起地上的“六便士”——而电影似乎告诉了答案，故事中反复出现的台词，“Family comes first（家庭第一）.”

故事最后几个反转，对于熟悉皮克斯故事叙述方式的影迷而言或许并不那么出人意料，但好的故事就算无法给你会心一击的新鲜感，也能凭借它本质里蕴含的真心与诚意让你流泪。当小男孩拿起那把旧吉他，声音哽咽的对着他年迈的曾奶奶唱着“Remember me……”，感情赋予人类的温柔与感动就无法抑制的流露出来。

死并非生的对立面，而作为生的一部分永存，而人类的记忆，就是对灵魂的延续。

皮克斯的焦虑：如何克服中国电影市场的水土不服？

在2015年《大圣归来》《大鱼海棠》等国产动画电影尚未出现之前，国内成人动画市场几乎是好莱坞动画电影的天下，比日本动漫、漫改电影更早进入中国市场，拥有动画产业顶端的动画制作技术，具备覆盖面更大的受众群体，男女老幼皆喜闻乐见，好莱坞动画电影最先一步把“合家欢”这个概念发挥到了极致。

2000年到2010年这十年间，好莱坞动画电影一步一步在中国动画市场占据了高地。2003年皮克斯的经典系列《海底总动员1》在中国上映，获得3554.3万的票房，而这部电影全球票房达到9亿美元，这是皮克斯在中国上映的首部电影。

在此之前皮克斯已经凭借《玩具总动员1/2》在北美市场确定了江湖地位，率先推出完全使用电脑3D动画技术的动画长片，被誉为全球最好的动画公司。迪士尼与皮克斯合作，成为其发行方，而在内容上皮克斯保持着自己独特的优势，接下来届年皮克斯陆续推出的《超人总动员》、《赛车总动员》等动画电影，让它成为奥斯卡最佳动画片提名的常客，但此时受市场限制，它在中国的名头并不如它在北美响亮。

2006年皮克斯以74亿美元被迪士尼收购，动画公司并入娱乐帝国，不免让人担心它是否会从此被集团化，失去自己的特色。而皮克斯给出了答案，2008年皮克斯推出的高口碑之作《机器人总动员》，2009年推出的《飞屋环游记》，该电影在中国上映后获得了9530万票房，这两部作品让中国市场真正认知到了皮克斯。

2010年《玩具总动员3》在中国上映，对于该系列而言，这部续作的出现带着一点狗尾续貂的嫌疑，在中国市场斩获票房1.17亿，单看中国票房，这个数字并不差，但对比它的全球总票房10.6亿美元，就显得有点单薄。

这十年也是皮克斯最辉煌的十年，但于中国市场而言，这十年皮克斯却一直处在梦工厂的阴影下。彼时国内的动画市场，梦工厂推出了《怪物史瑞克》系列，合家欢的剧情加上公主与野兽的通俗搭配，这系列作品迅速成为好莱坞动画电影的代表作之一，之后推出几乎为中国观众量身打造的《功夫熊猫》，采用了“熊猫”与“功夫”两个典型的中国元素，成功博得了中国市场的青睐，2008年《功夫熊猫》在中国获得了1.86亿票房，而梦工厂的名号一炮打响。

而2010年以后，迪士尼的3D动画产业开始发力，陆续推出《魔法奇缘》、《无敌破坏王》等动画电影，2013年推出《冰雪奇缘》在全球掀起了“let it go”风潮，这部电影全球票房达到12.7亿美元，中国票房达到2.98亿。皮克斯也陆续推出《勇敢的传说》、《怪兽大学》等作品，但是光芒却被迪士尼掩盖了。

2014年《神偷奶爸2》带着小黄人病毒性的热度空降中国市场，环球影业在中国动画市场开始占据份额，票房达到3.23亿，梦工厂推出《驯龙高手2》稳固江山，票房达到4.02亿。2015年迪士尼推出了《超能陆战队》，大白集萌宠与护理的治愈属性席卷全球，在中国票房达到5.24亿，环球影业继续然后小黄人的热度，而此时中国产国动画电影开始出现新生力量，《大圣归来》票房达到9.56亿。

而在中国动画市场风云变化的几年中，皮克斯几乎是缺席的，2014年皮克斯没有推出动画电影，2015年推出《头脑特工队》，保持了皮克斯一贯的高水准，却叫好不叫座，票房9723万。皮克斯进入了一种低谷期，久久切不中中国观众的嗨点。

2016年中国市场的动画产业空前喧闹，接连两部好莱坞动画电影票房突破10亿，《疯狂动物城》15.3亿，《功夫熊猫3》10.02亿，对比起十年前，和梦工厂二分江山的对手从皮克斯变成了迪士尼。尽管皮克斯这一年也推出了《海底总动员2》，这部电影全球票房达到10.28亿美元，甚至超过了《疯狂动物城》的全球票房，但是在中国市场只获得了2.54亿的票房，与前者相差了10多亿人民币。

在中国动画电影市场上，皮克斯显得心有余而力不足，作品叫好不叫座，长期处于水土不服的低迷状态，而其他动画巨头却显得游刃有余，一部作品开天辟地之后，心安理得的吃着续集作品的老本。这或许是公众对《寻梦环游记》如此关注的原因，公众期待皮克斯在中国电影市场也能出现一部扛鼎之作，票房口碑双丰收，这是对好作品的尊重。