线 上 演 唱 会 ，是 门 好 生 意 ？

周杰伦演唱会“来”了

文章来源：印客美学

ID：in20160101

作者：小印

编辑：zkey

---

昨天周杰伦的重映演唱会你看了吗？
5月20日和21日两天视频号将重映摩天轮和地表最强演唱会，超过100万人预约。
免费听周杰伦，还有这种好事？

线上演唱会成趋势？

这场演唱会是对9年前“摩天轮”世界巡回的重映。彼时的周杰伦腹肌声线双双在线，如今已经成为了3个孩子的父亲。

当年的演唱会嘉宾孙燕姿也成了年轻人口中的“冷门歌手”，新专辑“一鸽再鸽”。不得不让人感慨一句“爷青回”。

其实，对线上演唱会的探索其实早在2000年就开始了，麦当娜就是第一个举办线上演唱会的歌手。2014年，汪峰也在举办了线上直播演唱会，获得了超200万的票房。如果说以前，线上只是线下演唱会的辅助，那么在2020年之后，线上则成了主流的演唱方式。

©PetraEriksson据统计，2020年一整年，演唱会总场次不到1000场，截至2021年中，国内累计延期和取消的线下音乐演出超过2万场。歌手不像演员，能通过作品宣传短期内获得巨大曝光，他们正常的曝光方式就是演唱会。线下的停摆让他们纷纷转战线上。

©EgleZvirblyte像前段时间，崔健就举办了线上演唱会——“继续撒点野”。“跳票”一个月、一小时延迟，观众没有一点不耐烦。九点正式开场时，直播间的等待人数已经超过1279万人。

闪闪红星棒球帽，还是原来的配方，还是熟悉的味道。千万网友隔着手机屏幕，歇斯底里地齐声宣泄：“老子根本没变！”

正常演唱会累计观看4608万，点赞数1.2亿。4608万，相当于上海市常住人口数的两倍。这场演唱会占据了朋友圈，也占据了微博。有人说自己的父母一边喝酒一边跟着崔健嚎，也有人说应该把于谦、周晓鸥、葛优、姜文都叫来，摆个桌喝起来。

去年年底，西城男孩也专为中国歌迷定制了“所爱越山海”的线上演唱会。多个相关话题登上微博热搜，其中，话题#中年人集体爷青回#的阅读量达1.2亿人次。网友称，今晚是大家的青春团建。

演唱会不仅包括《Seasons in the sun》《My Love》《You Raise Me up》等经典歌曲，还特别翻唱了朴树的《平凡之路》。连外交部发言人华春莹都关注了此事，“喜欢的乐队，唱了喜欢的歌，开心。”

五月天的线上演唱会也在直播当晚连冲了8条热搜。

虽然体验感不如线下，但线上演唱会的出现，无疑是对乐迷一剂安慰。

怀旧更有市场？

不管是五月天、西城男孩，还是崔健、周杰伦，火出圈的演唱会都是怀旧风。这固然离不开这些人强大的IP属性，但除此之外呢？为什么偏偏这段时间怀旧之风格外浓烈？

©MatteoBerton怀旧是一种流行文化的刺激模式，能调动我们对生活的热情。虽然这种刺激并不那么“刺激”，但却能准确地击中心灵，让我们沉浸在一种似曾相识但又带着一股微妙陌生气息的氛围当中。一潭死水的华语乐坛更是加剧了这种“艺术冲动”，因为我们需要返回“理想”的纯净。

大众文化的保守性让流行艺术更容易引发怀旧情绪，成为生活中的“图腾”。流行文化的目的就是促成公共性审美，这就决定了它必须让自己和社会文化达成一体化。所以我们听《一无所有》能想到那个叛逆时代；听《New Boy》能唤起对千禧年的喜悦。它们共同构成了当代生活中的“微观历史剧”，时刻提醒着每一个人——我们是历史性的人，是记忆造就了我们的价值选择和人格取向。

©Anastasia Lisitsyna而且这种怀旧借助社交的传播也非常容易破圈。作一个社交平台，微信与抖音、快手这样的内容型平台有着很大的不同。内容型平台的推流方式主要靠算法推荐，平台的头部分发能力非常强，这也就意味着在内容型平台做直播要具有很强的内容偏好。所以对于音乐人来说，除了固有的粉丝基础外，要想出圈，直播内容还要符合平台的内容偏好，符合流量的推荐机制。

©Leo Park而且，有时候对用户的圈层过于细致的划分反而会造成壁垒。像抖音和快手，它们已经把用户细划到了十几类，每一类有着特定的用户画像，分发特定的内容。在这种情况下，即便是一些“普适性”的歌手可能也只能局限在一些特定圈层，无法扩大传播度。

西城男孩参加北京卫视跨年春晚而社交化的分发方式能让人很容易通过同质化的内容快速找到群体的共同兴趣点，帮助线上演出实现了一个大的跨越。朋友圈连接的大多是真实的好友，好友再连接好友。这就让线上演唱会实现了不局限于物理层面的时间、空间，形成了社会学家费孝通所说的“涟漪”。以“己”为中心，依据血缘、亲缘和地缘，依据同好、圈层等，向外层层推开，越推越远。

©Nuria Tamarit

而且出于经营社交形象考虑，我们可能只会分享、点赞一些“高级”内容，对于线上演唱会这种需要极强情绪共鸣的场景来说，就是一种优势。

朗朗上口的歌曲本身就有直抵人心的力量，朋友圈的分享则让它迅速进入公众的私人领域，这就让视听的接受程序获得了“通感”的氛围。

©Nuria Tamarit

11个亿的用户基数让它可以把各个年龄层所属的优质的内容通过直播的场景汇聚在一起。

所以即便崔健、西城男孩的主要受众是70后、80后，让他们产生情感共鸣，但90后、00后也有可能产生新的观看兴趣。这就在一定范围内将彼此陌生的社会各阶层串连为短暂的审美共同体。

©Manuel Rebollo这就是一种社交裂变，是细分圈层无法带来的。
线上演唱会也就找到了爆发的契机，成为现象级的内容。所以西城男孩演唱会，最高同时在线有150万人，相当于有15座鸟巢的观众在观看。五月天的跨年演唱会，观看人次超过1600万；张国荣经典演唱会《热·情》高清修复版，超1740万人次观看。

崔健的直播演唱会，更有超过4500万人“在线撒野”，点赞量达1.1亿。

线上演出，宠粉还是赚钱？

在以前，线上演唱会只是线下演唱会的辅助。直到2020年才倒逼了纯线上演唱会的出现。

从此，线上演唱会不再是附属品，为了实现互动感和现场感，技术不断迭代，从4K到8K，再到AR、VR、MR、XR。

万青在线演唱会

而在各种技术的加持下，门票价格也水涨船高。

不到一年的时间，线上演唱会的票价从最初的免费涨到几块、几百。

TFBOYS七周年线上演唱会最高票价卖到860元，堪比线下内场票价。

TFBOYS线上演唱会最高票价堪比现场

但究竟能有多少人愿意为高价买单？

目前来看，定价较高的演唱会，只能在TFBOYS这样具有一批忠实粉丝的明星身上实现，而衍生的打榜、battle，也建立在粉丝经济基础上。

不具备强粉丝基础的明星，很难要到高价。因此，大多数明星把线上演唱会作为一种粉丝福利，设置较低的票价甚至免费回馈粉丝。

即便开启了在线打赏、品牌赞助等方式，但不少平台对打赏采取的都是二八分成，平台拿八成，这对于艺人是很难接受的。

©Helene Delmaire

而且现在平台举办线上演唱会更多的目的是给自己“贴金”。

演唱会有一级市场和二级市场，一级市场是主办方和票务公司约定的原价票，二级市场是黄牛倒卖的票。线上演唱会的存在直接将二级市场和票务公司从行业链条里砍掉了，平台主办方成为了唯一的中间环节。所以在这一阶段平台方更看重的是一场活动能带来多少新会员。

©Haley Tippmann因为在全平台都有片源的时候，用户会更倾向于选择有会员的平台，这就是会员带来的长尾效应。比如THE9线上演唱会，139元的票价是爱奇艺会员的购买价格，非会员要花278元。两倍的差价显然是在吸引用户充值会员，这也是大多数平台的策略。

被吐槽的现场特效
而当免费的线上演唱会吸引到足够的品牌形象和付费用户后，平台方就会尝试付费加价。因为在音乐版权非独家之后，能精准引爆重度用户的线上演唱会基本都是大IP。而这些大IP基本都被某个平台买下了版权。通过这招，平台方不仅能提升用户留存，还可以演变出更多玩法。

配备虚拟礼物，VIP专享福利，为偶像线上打call，粉丝经济是卓有成效的。

像TFBOYS演唱会，399元就比139元多了14项权益，其中最有价值的权益是一个场控的荧光棒，以及抽现场助演的一次机会。

这个抽奖是以扭蛋的方式进行的，没抽中的话，也可单独购买扭蛋，售价是39元一次。有粉丝为了去现场，抽了百余次扭蛋，也没抽中。

399元的权益而且等到未来疫情平稳，线上演唱会会与线下演唱会一并存在，那时平台方就可以负责线上线下的全部票务。

平台目的都是相同的。

所以，就算周杰伦线上演唱会只是DVD视频，腾讯也要先走这一步。

不过，即便线上演唱会看上去省掉了线下演出的诸多繁琐协调，筹备起来好像更为轻松，但其实难度可能大于线下演唱会。这种挑战首先就来自于技术。收音、信号、互动接入都需更高规格。

与线下演出不同，线上演唱会要同时结合电视录播节目和线下演唱会的制作手段。因为大家看线上演唱会的设备都不一样，为了保证不同设备都能呈现不错的效果，源头的质量就显得格外重要。同时，由于线上演唱会所需要的声音和现场不同，因此所选用的设备也不一样。比如线上演出没有观众主控音响（PA），而是采用直播实时混音系统（OB），这样在直播过程中就能够把调音混音同时完成，达到录音室录音的水准。

实时混音控台他们还会在收乐器音的同时收入房间和场地的声场音，使其具有现场性。对歌手本身也是如此。既要能唱也要能聊，还要具备一定的控场能力，并且要学会适应不同的镜头表达方式，练习走位配合镜头。

郝云在线演唱会不过对于等待的歌迷来说，线上是一种安慰。我们之所以站在当下的庸俗里，悼念消亡的浪漫，是因为真相更加残酷——事物若不会消亡，我们未必发觉它竟如此浪漫。